kebioskop21 Nonton Movie Online Subtitle Indonesia
Namaku Mary.
Abbey Road Studios telah menjadi bagian hidupku selama yang bisa kuingat.
Setiap kali aku berjalan di koridor ini, rasanya sungguh ajaib.
Aku tak ingat pertama kali aku datang kemari.
Ini aku di Studio Dua. Sebuah foto yang diambil ibuku, seorang fotografer
dan anggota band bersama ayahku.
Aku ingin menceritakan kisah dari beberapa rekaman ikonis
yang dibuat di sini selama 90 tahun ini.
Dari musik klasik, pop, sampai musik film.
Salah satu alasan aku ingin membuat dokumenter ini,
karena aku ingat melihat foto Ibu menuntun Jet menyeberangi penyeberangan.
- Ya! - Apa Ayah ingat itu?
Ya! Tentu saja, ya.
Yang terjadi adalah kami tinggal di dekat sini,
dan kami punya kuda poni bernama Jet.
Dia sangat mencintai kuda itu
sehingga saat kami kemari untuk melakukan sesuatu, dia membawa Jet.
Jadi, ada foto dirinya melewati perlintasan sebidang.
Dan dia datang ke studio. Kurasa dia tidak nakal.
STUDIO DUA, 1974 JET
Karena Ayah kembali ke sini bersama Wings?
Apakah Ayah ingat membuat keputusan berpikir,
"Aku bisa pergi ke mana saja, tapi aku akan melakukan fase berikutnya
dari karier musikku di studio yang sama"?
Ya.
Di London kami pernah memakai studio lain selain Abbey Road.
Tapi kami paling suka studio ini.
STUDIO DUA, 1974 NINETEEN HUNDRED AND EIGHTY FIVE
Jadi, saat ingin rekaman dengan Wings, aku berpikir,
"Ini adalah studio terbaik. Aku tahu itu. Aku kenal banyak orang di sini."
Banyak dari mereka masih di sini. Banyak yang masih ada.
Ini studio yang bagus.
Semua mikrofonnya berfungsi.
Ucapan itu terdengar konyol,
tapi ada studio yang tak semua mikrofonnya berfungsi.
Jadi, itu bagus. Senang bisa kembali ke rumah.
Saat menyetir melewati gerbang kecil di samping penyeberangan pejalan,
tak pernah membosankan.
Dan tiap kali lewat, kulihat grafitinya dan berpikir,
"Rasanya ajaib melalui penyeberangan itu. Keajaiban terjadi di sini."
Ini adalah sejarah. Kau bisa merasakannya terpancar dari tembok.
Di suatu tempat sekarang, seorang anak, di suatu tempat,
impiannya adalah untuk masuk ke sini dan rekaman di sini.
Dan impian itu jangan dibiarkan mati. Sama sekali jangan.
Itu hal yang amat spiritual.
Ya, ini mengagumkan.
Semoga ini akan bertahan selama jutaan tahun.
Ini adalah harta nasional, bukan? Kau paham maksudku?
Pertama kalinya aku ke sini,
aku merasakan pencapaian dalam meraih sesuatu
yang kukhayalkan di kamar tidurku saat masih kecil.
Aku menganggap Abbey Road sebagai
semacam ibu dari musik yang dimainkan di sini.
Ia menjaganya untuk kita.
Ia merangkulnya dengan akustik pribadinya.
Jadi, ini adalah hadiah untuk kita.
Kita memakainya. Kita pikir kita menyewanya.
Ini hal yang lebih spiritual dari itu.
ABBEY ROAD nomor 3 1931
Tanggal 12 November 1931,
Sir Edward Elgar akan meresmikan pembukaan studio rekaman unik.
Komposer yang terhormat ini adalah pendukung media rekaman baru ini.
Dan bersiap untuk menyunting komposisinya langsung ke piringan...
- Kalian siap? - ...dengan London Symphony Orchestra.
Baik.
STUDIO SATU, 1931 POMP AND CIRCUMSTANCE MARCH No.1
Tiga tahun lalu, Gramophone Company
membeli Abbey Road nomor 3 di St. John's Wood, London, di pelelangan.
ABBEY ROAD NOMOR 3 N.W.
Sebuah rumah yang berdiri sendiri dengan 9 kamar tidur, 5 ruang pertemuan,
kamar pelayan, dan taman besar di belakang
telah diubah menjadi studio terbesar dan berperalatan terbaik di dunia.
Piringan lilin.
Piringan induk yang menjadi master dari ribuan kopi yang diproduksi
untuk dinikmati di seluruh dunia.
SIR JOSEPH LOCKWOOD KETUA, E.M.I. 1954 - 1974
Saat aku datang,
perusahaan kehilangan setengah juta setiap tahun.
Bisnis rekaman klasik tak menghasilkan uang.
Dan aku mulai mencari siapa orang di bisnis ini
yang paham akan musik pop.
BERGOYANG DAN BERDANSA 1958
Aku bernyanyi sejak aku masih sekolah.
Jadi saat itu usiaku 14, 15.
Aku membuat rekaman pertama di Abbey Road saat 17 tahun.
Dan kami diaudisi oleh Norrie Paramor
yaitu seorang produser dari EMI.
Itu pertama kalinya kami memainkan lagu berjudul "Move It" untuknya.
Saat itulah kami benar-benar bersemangat bahwa kami akan masuk studio.
Dan studio itu ternyata Abbey Road.
Bahkan Studio Dua menjadi rumah kami selama bertahun-tahun.
STUDIO DUA, 1958 MOVE IT
Abbey Road memberikan kehidupan untuk rock and roll, kurasa.
Karena Abbey Road berada di garis depan salah satu perubahan musik.
Kurasa, secara historis,
rock and roll adalah perubahan terbesar, tercepat, dan paling berjangka panjang.
Pada tahun 1950,
penjualan piringan di Inggris berjumlah hanya 3,5 juta pound.
Pada tahun 1960, jumlahnya naik hingga 15 juta pound.
Perusahaan yang terbesar adalah Electric and Musical Industries, EMI,
yang menjual hampir separuh dari seluruh jumlah piringannya.
Label EMI termasuk Parlophone, HMV, Capitol.
EMI adalah perusahaan rekaman terbesar di dunia.
Ketuanya, Sir Joseph Lockwood, memandang kompetisi dengan realistis.
Ini kompetisi bebas. Kompetisinya benar-benar hebat.
Dan siapa pun yang berpikir ini adalah bisnis mudah, silakan mencoba.
KARTU IDENTITAS ANGKATAN LAUT
SIR GEORGE MARTIN PRODUSER
Aku memulai bisnis rekaman pada November 1950.
Aku bersekolah di Guildhall School of Music,
dan aku mendapat undangan untuk wawancara di EMI Studios.
Mengejutkannya bagiku,
mereka memberiku jabatan untuk memimpin di Parlophone.
Joe Lockwood bilang kepadaku,
"Kini kau kepala label termuda yang pernah kami punya. Kau harus kerja dengan baik."
Jadi, aku mulai mencari sesuatu.
Aku mulai mencari sesuatu yang seperti Cliff Richard.
MENCARI CLIFF BERIKUTNYA 1962
The Beatles sudah dikontrak Decca, membuat rekaman, dan tidak dirilis.
GILES MARTIN PRODUSER
Dan Brian Epstein mendatangi mereka sebagai opsi terakhir.
Benar-benar opsi terakhir. Yang lain sudah dia temui.
Dan ayahku suka Brian. Brian orang yang menyenangkan.
Dia bilang, "Mungkin bisa ajak bertemu."
Ya, jadi, kami kemari, dan George Martin tiba.
Dia bilang, "Baik, Anak-anak. Kita mau apa?"
Menurutnya mereka tak terlalu bagus.
Tapi dia suka berkumpul dengan mereka.
Dia melihat mereka dan berpikir,
"Baik, yang mana Cliff, dan yang mana the Shadows"?
STUDIO DUA, 1962 LOVE ME DO
Dan aku mendengarkan mereka bermain.
Dan lagu yang diajukan kepadaku tak terlalu bagus.
"Love Me Do" lagu terbagus yang bisa kutemukan.
George mengagumkan.
Kami tak pernah bisa katakan apa pun selain, "George mengagumkan."
Kami pemusik jalanan.
Tak ada yang bisa baca atau tulis musik. Kami cuma pemusik jalanan.
Kami mendapat hit kecil dengan "Love Me Do".
Lalu setelahnya kami membawakan "Please Please Me".
Kau sedang apa?
Ini sulit. Aku tak bisa melakukannya.
Aku tak bisa mengikutinya. Aku hanya... Aku sungguh...
Aku belum dapat.
Dan George Martin tak terlalu terkesan.
Dan dia bilang, "Bisa mainkan lebih cepat?"
Kami semua menjawab, "Tidak."
Atau ternyata tidak.
Kami berpikir, "Tidak," tapi kami jawab, "Ya."
Pengambilan tujuh.
STUDIO DUA, 1962 PLEASE PLEASE ME
Kami tak terlalu terkesan,
tapi katanya, "Itu hit nomor satu pertama kalian."
Dan dia benar.
Begitu kami sukses dengan "Please Please Me",
mereka berkembang sebagai penulis lagu.
Ada "From Me To You", "She Loves You," dan seterusnya.
Dan semuanya lagu yang bagus.
Aku menyadari sejak awal sekali, kami butuh album dengan segera.
Kami membuat album pada bulan Februari 1963.
Kami lakukan dalam sehari.
SATU ALBUM DALAM SEHARI 1963
Kita lakukan saja di bait kedua?
Ya.
Halo?
Jadi, kami datang pagi-pagi. Bersiap-siap.
Lalu memainkan semua yang kami tahu.
Para teknisi dan semua yang ada di atas, akan mencampurnya.
STUDIO DUA, 1963 TWIST AND SHOUT
Mereka mencampurnya sambil berjalan.
Mereka tahu harus seberapa keras suara drum, seberapa keras suara drum bas,
jadi, mereka menyeimbangkan semuanya.
Bahkan, pada masa itu, mereka disebut "teknisi keseimbangan."
Idenya adalah merekam band sebagai penampilan langsung.
Inilah mereka langsung dari Cavern Club ke Abbey Road.
Aku pekerjakan mereka dengan keras.
Dan merekam mereka hampir seperti siaran.
Yang kupunya hanya dua trek.
Itu adalah bandnya yang bermain langsung di ruangan.
Dan di trek kedua...
ada vokal John yang kuat.
Paul dan George bernyanyi langsung bersamanya.
Kami melakukan itu kurang dari 12 jam sejak mulai sampai selesai.
Kami tak seperti, "Aku amat lelah."
Tidak. Jika kami bermain...
Itu hal yang bagus dari The Beatles, yaitu kami melakukannya demi musik.
Kami bermain. Itulah yang penting.
Dan itu berhasil dengan baik bagi kami.
JIWANYA DI SETIAP NOT 1965
Musik sebagai hal terpenting dalam hidupku...
SUARA SUVI RAJ GRUBB PRODUSER KLASIK
...kami bilang akan ambil risiko, membuat taruhan,
dan datang ke Inggris untuk melihat apakah aku bisa mendapat pekerjaan.
19 September 1960,
aku melapor ke Abbey Road Studios.
Begitulah bagaimana aku mulai.
- Jika kau di sana... - Tapi tak akan seburuk ini.
Jika dia... Itu yang mau kukatakan!
- Kurasa sudah cukup. Mari bermain. - Boleh saja.
- Ya. - Kau puas dengan suaranya?
- Tentu saja. - Bagus. Ayo.
Jacqueline du Pré adalah orang yang paling sempurna untuk rekaman
karena dia tak pernah tak sabar...
STUDIO SATU, 1967 LATIHAN
...seberapa lama pun untuk keseimbangan yang memuaskan.
Dan dengan muatan suaranya, dia sangat sulit untuk direkam.
Keseimbangannya bagus.
Mainkan dari D yang diulang.
Banyak musisi yang kukagumi rekaman di sini.
Dan banyak dari
- musik favoritku dibuat di sini. - Ya.
Seniman seperti Jacqueline du Pré, Daniel Barenboim.
Orang-orang ini, aku tumbuh bersama musik mereka.
Musik yang kudengar saat tumbuh direkam di sini.
Dulu kami sering mendengar musik di mobil dalam perjalanan mobil.
Dan orang tuaku punya CD Elgar Concerto miliknya.
Usiaku masih lima atau enam tahun.
Saat kau dengarkan, bisa dirasakan bahwa dia mencurahkan segalanya,
seluruh jiwanya untuk tiap not yang dia mainkan.
Rekaman Elgar Concerto milik Jacqueline du Pré dibuat di sini,
dan beberapa tahun lalu saat rekaman Elgar Concerto,
aku merekamnya di studio ini.
Mungkin tepat di tempat aku duduk ini.
Sebuah kehormatan besar bagiku, tentunya, dan sungguh luar biasa memikirkannya.
STUDIO SATU, 2019
CELLO CONCERTO DALAM E MINOR, OP. 85, ELGAR
Jacqueline, pada Juli '71 diumumkan
bahwa kau mengalami kelelahan mental dan akan beristirahat setahun.
Dan semua bilang, "Gadis malang, dia bekerja terlalu keras."
Lalu kami menyadari itu bukan cuma kelelahan mental.
STUDIO SATU, 1967
SONATA UNTUK PIANO DAN SELO DALAM F MAYOR, OP. 99, BRAHMS
Tidak, ternyata itu adalah multipel sklerosis.
Orang, tentunya, sangat ketakutan dengan itu.
Tapi aku beruntung,
karena bakatku berkembang sejak masih kecil.
Jadi, pada saat aku mengalami gejala MS
yang cukup parah sampai mengganggu saat bermain instrumen,
aku sudah melakukan semua yang kumau dengan selo.
Setelah penyakit itu menggerogotinya,
Daniel meneleponku dan bilang,
"Apa jadwal studio nomor satumu besok?
Bisa pesankan atas nama 'tes Daniel Barenboim'?"
Dia bilang, "Kami akan mencoba merekam sesuatu.
Jangan kecewa jika tak terjadi apa-apa."
LEMBAR REKAMAN
Kupikir kau akan tertarik dengan ini.
Ini adalah catatan teknisi untuk rekaman terakhirnya di sini.
Sesi, tapi ada dua yang dicoret,
jadi, kurasa berarti hanya dua yang terpakai.
Di sini dituliskan dia sakit setelah dua sesi.
Du Pre sakit setelah 2 sesi ini dipakai oleh De Peyer
Ada sesuatu yang sangat rentan dan rapuh soal ini.
Aku sangat menyukainya,
dan kurasa amat sangat beruntung kini kita bisa mendengarkannya.
Memulai opus lima, memainkan beberapa bar pertama,
meletakkan selonya kembali, dan berkata, "Itulah akhir dari hiburan hari ini."
Itu adalah kedatangannya yang terakhir di studio.
SEDIKIT KEAJAIBAN ITU 1964
Brian Epstein dan ayahku punya hubungan yang amat baik.
Ya.
Dan mereka bekerja sebagai tim, jadi, kurasa pada tahun 1964,
Kurasa mereka punya nomor satu selama 36 pekan dari 52 di Inggris.
Yang tak akan terulang lagi.
Maksudku, jika kau pikirkan... Itu sungguh gila.
Dan itu dengan, tentunya, Cilla Black,
Gerry and the Pacemakers, dan The Beatles.
Semua di bawah naungan Brian Epstein,
semua diproduksi ayahku, semua di Abbey Road.
Cilla, apa menurutmu kau bisa mencapai puncak
tanpa Brian Epstein?
- Kurasa tidak. - Kenapa tidak?
Karena aku berasal dari Liverpool.
Pada saat itu tak ada yang mau tahu tentang warga Liverpool,
sampai kehadiran Brian Epstein.
Itu semacam kekurangan bagi siapa pun yang datang dari Liverpool
karena cara bicara mereka.
- Teruskan sedikit. - Baik.
Baik, Burt. Kita mulai.
Tolong dimulai.
STUDIO SATU, 1966 ALFIE
Sekali lagi.
Itu bagus, Sayang. Kita bisa.
- Halo, Brian. - Cilla, itu bagus.
- Halo. Apa kabar? - Baik.
Bagus.
- Di luar terasa lebih nyaman. - Ya.
Tapi aku tak mau mengulang itu semalaman.
- Makin baik dengan tiap penampilan. - Ya. Ada...
- Ada apa... Aku tak ingin harus... - Ya, aku tahu, tapi kita perlu...
Burt Bacharach amat bersikeras untuk lakukan pengambilan berulang-ulang.
Ingin dapatkan sesuatu yang tak bisa dilihat orang lain.
- Tinggal membuat penyesuaian. - Aku?
Dan aku ingat melakukan pengambilan bagus
dan diteruskan sampai 15 kali pengambilan.
Semua orang menjadi amat sangat lelah dan orkestranya mulai kesal.
Dan kubilang... Kutekan kenopnya dan bilang kepada Burt,
"Burt, apa yang kau cari?"
Dia bilang, "Aku ingin mencari sedikit keajaiban itu, George."
Kubilang, "Kurasa keajaiban itu ada di pengambilan keempat."
Dan tentu saja begitu.
Pengambilan keempat adalah yang presisi.
Kurasa itu dia. Selesai.
REKAMAN YANG MENGUBAH SEGALANYA 1967
The Beatles adalah salah satu industri ekspor Inggris terbesar.
Dan Brian membuat mereka sebagai sebuah boy band.
Dan itu menakutkan, itu tak bisa dinikmati.
Jadi mereka harus antara berpencar atau masuk bungker.
Bungker itu adalah Abbey Road.
Jika tak pernah tur lagi, apa kau cemas?
Kurasa tidak. Jika tak ada yang mendengarkan kami,
dan kami pun tak sanggup dengar, berarti kami tak ada kemajuan lagi.
Kami tak bisa lebih baik lagi.
Jadi, kami berusaha makin baik dengan hal seperti rekaman.
Itu makin buruk, jadi, kami mulai membuat rencana kegiatan kami.
Jadi, ini memberi kami banyak waktu untuk rekaman.
Dan hal hebat lainnya dari Abbey Road, adalah gratis.
Di kontrak kami, kami punya waktu rekaman tak terbatas.
Tak perlu itu.
Kurasa hari ini akan menyanyikan itu lagi.
Tidak, ini benar-benar rumah kami. Kami habiskan amat banyak waktu di sini.
Kami membahas apa yang akan kami lakukan, dan...
Dia bilang, "Yang harus kita lakukan,
kita harus membuat rekaman lalu mengirimkannya saat tur."
Jadi, kami mulai membuat Sgt. Pepper.
Ini dibuka dengan kenangan nostalgia...
ALLEN GINSBERG PENYAIR
...yang amat menarik dari vaudeville kuno.
Dan masa lalu yang indah.
Dilanjutkan, "With a Little Help From My Friends."
Sebuah pernyataan tujuan bersama.
Yang berikutnya adalah pernyataan imajinasi.
"Lucy in the Sky With Diamonds" sebagai elemen yang penting.
Dengan Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band,
- peraturannya telah berubah. - Konsentrasi.
Mereka ingin jadikan studio sebagai tempat bermain.
Dan mereka ingin melukis dengan suara.
Dua!
Itu salah satu pembuka terbaikku.
Kami mulai mengendalikan studio.
Kadang ada satu pencampuran berjalan di ruang kontrol nomor dua.
Lalu ada yang lain berjalan di nomor tiga.
Jadi, kami menguasai gedung ini.
Lalu ada banyak peralatan di sini.
Kami berkata, "Kami boleh mainkan itu? Bisakah kami lakukan itu?"
Dan mereka punya organ Lowrey
yang kupakai di awal "Lucy in the Sky With Diamonds."
Ada seorang artis bernama Mrs. Mills yang punya piano khusus...
Itu dia!
Dan kami bermain-main dengan itu,
dan berkata, "Wow, itu musik yang bagus!"
Itu piano rock and roll yang bagus.
Lalu ada piano klasik Steinway milik Daniel Barenboim.
Jadi, ada semua barang itu.
Dan kurasa, itu salah satu alasan musik The Beatles selalu menarik
dari sisi instrumen.
Aku di sana sekitar tahun '62.
Dan "When I'm Sixty Four" membuatku geli. Itu lagu yang bagus.
Yang terakhir adalah "A Day in the Life" yang menurutku adalah puisi terbaik.
Mungkin lagu yang paling penting di album, "A Day in the Life,"
dimulai dengan cara amat sederhana.
Kami merekam pengambilan saat latihan, pengambilan satu. Pertama kali kudengar.
Buat mik di piano rendah.
Buat seperti marakas.
John berhitung dengan ucapan,
"Peri gula prem, peri gula prem..."
Peri gula prem, peri gula prem.
"Day in the Life" muncul saat John datang ke rumahku untuk sesi penulisan.
Dan dia sedang membaca koran.
Mobil Lotus pewaris Guinness hancur dalam kecelakaan
Dan kurasa kemudian kami menulis bait kedua
sambil melihat koran, mencari petunjuk.
STUDIO SATU DAN DUA, 1967 A DAY IN THE LIFE
Apakah Tara tewas untuk selamatkan pacarnya?
"A Day in the Life" tampak sangat rumit,
tapi lagu itu sederhana dengan indah dari caranya dimainkan.
Mereka cuma punya empat hal yang mereka satukan untuk membuat dinding suara ini.
Bahkan orkestranya hanya satu trek.
Mereka berempat di satu ruangan membuat musik bersama.
John menyanyikan vokal panduan di sini.
Tapi vokalnya dia timpa kemudian.
Dan ini master pengambilan vokalnya.
Yang merupakan suara yang luar biasa.
Ini inti sari, "A Day in the Life."
Lalu kutambahkan bagian yang kupunya.
Itu adalah, "Bangun, terjatuh dari ranjang."
Lalu Paul membawanya kembali ke dunia nyata.
Dan mereka tak tahu cara menyambungkan lagunya.
Mereka tinggalkan celah.
Dan mereka juga tak tahu cara mengakhiri lagunya.
Aku ingat saat itu kami mulai membicarakan ini dan itu.
Kubilang, "Akan bagus sekali jika kita bisa pakai orkestra simfoni.
Aku punya ide."
Paul bilang kepada ayahku,
"Kurasa yang ingin kudengar adalah orgasme orkestra."
Ayahku bilang, "Ya. Baik, Paul."
Itu adalah hal hebat lainnya dari datang ke sini.
Alat-alat untuk itu sudah ada. Alatnya tersedia.
George Martin, studio nomor satu.
Semuanya ada di sini. Jadi, kami memanfaatkannya.
Kami lakukan itu pada "Day in the Life". Kami punya orkestra besar dan ide.
Instruksiku untuk mereka adalah agar mereka memulai
dari not terendah di instrumennya lalu mainkan semua not yang ada
sampai ke not tertinggi dari instrumen.
Dan juga harus main dari sangat pelan sampai sekeras mungkin.
Tapi nada dan waktunya harus bertemu di waktu yang tepat.
Mereka menatapku seperti,
"Tak biasanya kami mendapat instruksi seperti itu."
Jadi, George menjelaskannya sedikit lebih detail kepada mereka.
Dia bilang, "Kurasa pada saat ini seharusnya sudah sampai setengahnya,
lalu kau bisa mencapai kresendo besar di sekitar sini."
Enam, tujuh,
delapan, sembilan, sepuluh, sebelas, dua belas,
13, 14, 15, 16, 17,
18, 19, 20, 21!
"A Day in the Life."
Pengambilan kedelapan dan paduan suara di akhirnya.
Paduan suara?
Awalnya mereka berpikir, "Pasti bagus bila ada paduan suara yang bergumam."
Apa notnya? Apa kita periksa lagi?
Itu salah satu antiklimaks terbesar yang pernah ada.
Seperti ada kresendo orkestra besar, lalu ada...
...tiga, empat.
Lalu...
Mereka punya empat piano besar, dan kami memakainya...
Kami bisa melihat semuanya, kami semua menghitung, lalu kami...
Baik.
- Ini sangat bagus. Terima kasih. Tak apa. - Hei?
Kurasa penyanyi latarnya bagus sekali.
Kita panggil para musisi.
Kurasa periode itu terasa istimewa...
SUARA GEORGE HARRISON
...karena ada lonjakan besar energi dan kesadaran.
Itu seperti renaisans mini.
Saat itu sangat dekat dengan berakhirnya perang,
dan mereka yang terlahir saat perang,
ingatan kami semuanya hitam dan putih.
Tapi perlahan makin baik dan makin baik.
Pada tahun '60-an, itu masa technicolor. Itu semua...
STUDIO SATU, 1967 ALL YOU NEED IS LOVE
Jadi, kau berada di London, yang sangat sibuk.
OUR WORLD - SIARAN LANGSUNG INTERNASIONAL PERTAMA
Ada artis, novelis, penyair, pelukis.
Misalnya jika ingin membuat sampul album, kau kenal banyak artis.
Peter Blake, Richard Hamilton, yang sedang populer.
Dan Peter Blake yang membuat sampul Sgt. Pepper.
Dia dan istrinya saat itu.
Saat itu akhir tahun '60-an, dan saat itu amat seru.
KEMBALILAH MILLY!
Musiknya seru. London seru.
Semuanya seru.
Dan aku selalu berkata aku amat bersyukur bisa ada pada periode masa itu
karena kau tak akan pernah lihat masa seperti itu lagi.
Dan bagiku, itu adalah awal dari perjalananku.
Kuhabiskan tiga tahun di van bersama Bluesology.
Dan aku sudah muak dengan itu, dan aku ingin lakukan hal lain.
Yang kuinginkan adalah menulis lagu.
Aku tak pernah terpikir akan menjadi Elton John penyanyi, penulis lagu, artis.
Jadi, aku mulai melakukan sesi rekaman.
"He's Heavy, He's My Brother" pengambilan pertama.
Mulailah, Saudara...
Dan aku memainkan banyak sesi di sini.
Satu, dua, tiga, empat.
AROMA KETAKUTAN 1968
Reg Dwight adalah seorang penulis lagu yang kami kenal,
dan dia memainkan kibor untuk kami di "He Ain't Heavy, He's My Brother"
sebagai musisi sesi
yang kurasa dia dibayar 12 pound untuk itu.
Kini dia mungkin minta lebih.
LEMBAR REKAMAN THE HOLLIES
Tidak. Tak akan. Mungkin dia tak akan minta bayaran.
Reg memakai piano besar di bawah tangga.
Aku di drum di dekatnya.
Kami tak mau pindahkan piano besar karena nadanya bisa berubah.
Jadi, kupindahkan drumnya ke samping Elton.
Dan di situ ada Bernie Calvert pemain bas kami.
Itu trek dasarnya. Dengan Clarkey menyanyikan vokal panduan.
Dan Elton menghitungnya.
Rekamannya masih ada di suatu tempat.
STUDIO DUA, 1969 HE AIN'T HEAVY, HE'S MY BROTHER
Kau bisa tahu itu aku yang main di rekaman itu.
Itu gaya pianoku.
Aku beruntung karena begitu tersebar kabar bahwa Reg bisa main piano,
Reg sering disewa.
Dan aku dibayar oleh Dick James Music sebagai penulis lagu.
Lima belas pound sepekan.
Tapi uang ekstra yang kudapat sebagai musisi sesi
membuatku bisa membeli musik yang kusuka, dan itu ada banyak sekali,
membeli pakaian, membayar sewa.
1 pianis - Reg Dwight 6 jam - kali dua setelah tengah malam
Aku punya banyak kenangan datang kemari.
Aroma Abbey Road.
Sebenarnya aku punya aroma ketakutan saat kemari.
"Apakah aku akan membuat kacau?"
Itu membentuk diriku sebagai pria
dan juga sebagai musisi.
Itu menjadikanku baik. Karena aku harus baik tiga jam.
Aku harus tunjukkan.
Aku ingat bermain di sesi Barron Knights di sini.
Dan "Hey Jude" baru rilis.
Jadi, aku berdiri bersama Bernie.
Dan ayahmu memasuki pintu dan menyapa Barron Knights.
Dan itu pertama kalinya aku pernah bertemu orang yang setenar itu dalam hidupku.
Aku terpaku dan Bernie juga.
Dan Barron Knights meminta Paul memainkan "Hey Jude" di piano, dan dia mainkan.
Aku dan Bernie tak pernah melupakan itu.
Itu seperti, "Astaga. Kami lihat Paul memainkan 'Hey Jude'
pada saat piringannya keluar."
Bisakah kau bayangkan?
Bagi seorang bocah dari Midd seperti aku? Itu seperti, "Astaga."
Dan itu sungguh mengejutkan.
STUDIO DUA, 1968 LATIHAN HEY JUDE
Bagaimana bisa tak terhibur dengan kisah itu?
Dan itu... Aku dan Bernie masih membahasnya.
Dan itu luar biasa.
Jadi, ayahmu memberikan banyak kebahagiaan dalam hidupku.
Begitu banyak kebahagiaan.
Dia tak tahu betapa momen itu berarti bagiku, tapi semoga sekarang tahu.
BISNIS HIBURAN BISNIS KEJAM 1964
Aku adalah musisi studio.
Dan aku datang kemari mungkin sekitar usia 17-an.
Tujuh belas, 18, 19, 20, dan selanjutnya.
Bahkan lebih lama.
Jimmy Page, apa itu gitaris sesi?
Dia gitaris yang dipanggil untuk membuat rekaman.
Bukan berarti hanya sekali pertemuan,
berharap mereka bisa raih hit populer,
tapi hanya mendapat bayaran biasa.
Jadi, bagaimana kau bisa menjadi gitaris sesi?
Entahlah. Mungkin menurut mereka aku punya sentuhannya.
Jelas kau mengenalku sebagai gitaris elektrik,
tapi aku juga bisa bermain gitar akustik.
Dan aku bisa bermain harmonika.
Jadi, aku disewa untuk sesi bermain harmonika, harmonika blues,
atau bermain gitar gaya petik jari, atau bermain gitar folk,
karena pada saat itu, itulah trennya.
Lalu gitar elektrik dan memainkan slide dan berbagai macam hal itu.
Seperti apa rasanya bekerja dengan nama-nama besar bisnis hiburan?
Mengecewakan.
Kenapa begitu?
Mereka tak seperti yang kau harapkan.
Menurutku agak mengecewakan secara keseluruhan.
Itu mungkin kabar buruk bagi penggemar musik.
Aku sudah melakukan banyak hal di studio nomor satu yang besar,
tempat membuat musik film.
Di sanalah trek Goldfinger dengan Shirley Bassey direkam,
dan aku ada di sesi itu.
8 Februari 1960
Biola Viola/Selo - Paduan Suara
Maaf. Bisakah kita...
Pengambilan 11. Timpa seluruhnya.
John Barry yang menanganinya.
STUDIO SATU, 1964 GOLDFINGER
Pada saat dimulai, itu benar-benar membuat merinding,
dan aku mengikutinya.
Dan mereka punya layar amat besar.
Dan aku harus menyanyikan "Goldfinger"
mengikuti yang terjadi di kredit.
Aku tak terlalu jauh dari dia. Aku berada di garis depan.
Dan para pemain orkestra ada di belakang mereka.
Lima belas, pengambilan 15.
Pada akhir pengambilan, dia punya vokal yang amat kuat,
aku bisa mendengarnya menyanyikan not terakhir.
Tapi saat kami mencapai akhirnya, kreditnya tampak belum selesai,
dan aku harus menahan not ini.
Dan itu sangat lama.
Dan kreditnya terus berjalan.
Dan dia bilang, "Tahan, tahan." Dan aku...
Lalu dia pingsan ke lantai.
Itu benar-benar dramatis.
Tentu saja, saat dia bernyanyi, dia penuh gaya.
Itu benar-benar sesuatu yang tak akan pernah bisa dilupakan.
Mereka memberiku air, seperti menyeka tanganku dengan air...
air dingin dan semacamnya. Aku hanya...
Bisnis hiburan, bisnis kejam. Ini sangat kejam.
Tapi aku sangat sukses di situ.
SEBUAH BAND LAGI 1968
John, bagaimana nasibmu saat ini tanpa Tn. Epstein?
Entahlah.
Aku paham bahwa Maharishi berdiskusi dengan kalian semua.
Boleh aku bertanya saran apa yang dia berikan?
Dia bilang kepada kami untuk tak tenggelam dalam kesedihan,
dan untuk memikirkan hal bahagia tentang Brian
karena apa pun pikiran kami tentangnya akan ikut bersamanya, di mana pun dia.
EPSTEIN WAFAT PADA USIA 32 TAHUN Pangeran Pop Pembuat The Beatle
Kematiannya membuat perubahan monumental pada The Beatles.
Dulu ada jangkar yang bisa mereka pegang.
Yang bersama mereka sebelum terkenal.
Itulah kuncinya. Itu yang orang butuhkan.
Mereka butuh titik referensi untuk tahu siapa mereka sebelum terkenal.
Dan dia sudah tiada.
Tak bisa ditekankan lagi. Itulah yang mengubah segalanya.
Kami semua seperti, "Apa yang akan kita lakukan?"
Itu seperti apa yang terjadi saat seseorang keluar dari hidupmu.
Kau punya periode berduka.
Lalu kau muncul, dan berpikir, "Kita harus lakukan ini.
Kita harus membuat rekaman bagus sekarang. Kita harus terus maju."
Ini adalah keputusan suara mana yang dipakai.
- Kurasa lebih baik senyap. - Kurasa begitu.
Ini agak sedih.
Aku punya gitar yang amat mirip dengan ini.
Dan aku baru menulisnya.
Dan teknisi suara meletakkan kain di sini agar kakiku tidak mengetuk.
Namun, di rekaman kakiku mengetuk.
Dan aku mulai...
STUDIO DUA, 1968 BLACKBIRD
Ya.
Lalu selesaikan...
Kurasa aku lupa formatnya.
"Bebe Daniels," pengambilan pertama!
Bila menyangkut White Album, aku suka White Album karena kami...
Hal itu tak terucapkan, tapi kami tahu kami ingin menjadi band lagi.
Dan lagu favorit kami adalah "Yer Blues".
Saat kami membawa semuanya ke ruangan...
tak sampai sebesar karpet ini.
GUDANG ABBEY ROAD, 1968 YER BLUES
Kami seperti memainkannya saja.
Kami berubah menjadi band terdekat yang luar biasa.
Itu salah satu kenangan terbaik seumur hidupku.
Abbey Road adalah album yang tak kusangka akan kubuat.
Karena sebelum Abbey Road, kami merekam album berjudul Let It Be.
Itu adalah rekaman tak bahagia.
Aku kehilangan kendali. Suaraku tak terdengar.
Dan semangatku benar-benar hilang.
Let It Be memecah dan mengubah mereka sebagai manusia,
dan mereka meninggalkannya.
Dan Paul McCartney menelepon Ayah dan berkata,
"Dengar, kami ingin kembali dan membuat rekaman seperti dulu.
Itu akan jadi rekaman terakhir kami."
Dia bilang, "Ya, tapi tanpa main-main."
Kubilang, "Selama kau datang,
dan kami membuat album seperti dulu kami membuat album. Dengan benar."
Jadi, aku akan menulis lagu lalu menelepon mereka.
Dan itu seperti, "Hai, Ringo. Apa kabar?"
Kami tahu itu Paul.
Paul menelepon dan berkata, "Hei, baiklah, Kawan."
"Bagaimana menurutmu jika membuat album baru?"
"Kita perlu kembali ke studio?"
Karena mereka cukup bahagia berjemur.
Jika bukan karenanya, kami cuma membuat tiga album.
Alih-alih delapan.
Jadi, kami kembali ke sini dan membuat album yang menjadi Abbey Road.
STUDIO DUA, 1969 SOMETHING
Kami berada di salah satu ruangan kontrol studio
dan mulai mencampur album.
Kami berpikir, "Akan kita beri judul apa?"
Kami tak memikirkan Abbey Road.
Kami berpikir, album berikutnya kami harus pergi ke Mesir dan Piramida.
Atau kami harus ke gunung berapi Hawaii.
Kami selalu punya perbincangan besar ini.
Lalu kami bilang, "Peduli setan. Ayo kita seberangi jalan."
STUDIO TIGA, 1969 THE END
Aku membuat gambar perlintasan sebidang dengan empat orang.
Kini kau tak bisa menyetir di sana tanpa terkena macet.
Para staf selalu menyebut EMI Studios sebagai Abbey Road.
Tapi setelah album ini,
Ken Townsend, sang manajer studio, meresmikan dan mengubah namanya.
Ken menghabiskan sebagian besar hidupnya di Abbey Road,
dimulai sebagai teknisi pemagang pada tahun 1950.
Dan, pada akhirnya, pensiun sebagai ketua pada tahun 1995.
Abbey Road selalu terasa seperti keluarga bagiku.
Kurasa karena sebagian besar stafnya memulai kariernya di sini
dan bekerja sampai ke jenjang atas.
Teknisi di sini selalu berkualitas.
Inovasi merekalah
yang membuat Abbey Road mendapatkan reputasi seperti saat ini.
Mereka yang bekerja di sini adalah teknisi keren.
Dan mereka pun sebenarnya seniman.
Tapi kami menantang mereka.
Kurasa itu menarik bagi mereka.
"Bisakah lakukan itu? Itu belum pernah, tapi mungkin jika kita lakukan ini."
Dan mereka memang teknisi,
jadi, mereka berusaha mengatur mesin ajaibnya.
Jika ada yang bermasalah, mereka bilang, "Carilah Lester."
Jika ada yang perlu baterai, atau mur dan baut...
LESTER SMITH TEKNISI
...atau katup, atau apa pun, "Lester pasti punya."
Apa yang kau kerjakan, Lester?
Mikrofon tahun 1960-an yang jatuh,
dan ada bagian rusak yang kuberi lem.
- Siapa yang menjatuhkannya? - Tak pernah ada yang mengaku.
Abbey Road punya perlengkapan terbaik di dunia.
Album seperti Dark Side of the Moon atau Sgt. Pepper tak lekang oleh waktu
karena mereka album bagus, tapi juga secara teknis brilian.
Album itu tak terdengar tua.
Dan itu kuncinya.
KITA DAN MEREKA 1967
STUDIO TIGA, 1967 INTERSTELLAR OVERDRIVE
Ide pertama Syd untuk nama bandnya adalah "The Tea Set".
Kami ikut acara, dan mereka bilang, "Kau tak bisa pakai nama 'The Tea Set'".
"Kami sudah punya band bernama 'The Tea Set'".
Dan saat itulah Syd punya ide dengan nama Pink Floyd.
Kami tanda tangani kontrak dengan EMI.
Dan itu yang membawa kami kemari.
Dan kami ada di Studio Tiga
yaitu tempat kita saat ini.
Dan The Beatles ada di Studio Dua.
Dan kami... Aku tak mau bilang "dipersilakan bertemu,"
tapi ada undangan untuk melihat apa yang terjadi.
Ya, ada perasaan bahwa kami anak baru dan mereka adalah senior.
Itu adalah sepotong sejarah yang memukau.
Astaga. Kami berada di Abbey Road saat mereka membuat Sgt. Pepper
dan kami membuat album pertama kami.
Dan albumnya dirilis,
dan kami pergi ke tempat acara di utara Inggris memakai Zephyr Six.
Dan June Child, yang menyopiri kami berhenti di bahu jalan.
Dan itu sekitar...
Lalu kami duduk di bahu jalan dan mendengarkan Sgt. Pepper, dan aku...
"Astaga. Ini karya yang menakjubkan."
Dulu memang benar. Dan sekarang pun masih.
Aku percaya itu membebaskan satu generasi pemuda dan pemudi Inggris
untuk diberikan izin menulis lagu tentang hal nyata.
Dan memiliki keberanian untuk menerima perasaanmu.
Aku menjadi anggota Pink Floyd karena Syd Barrett,
pendahuluku dan temanku, terganggu mentalnya.
Aku tak mau membahas lebih jauh.
Ini adalah bandnya. Pada dasarnya dia...
Dia tak memulainya, tapi dia jelas yang punya bakat.
Dia adalah penyair, pelukis, dan orang yang amat berbakat.
Dan dia dua atau tiga tahun lebih muda daripada yang lainnya,
tapi dia jelas yang memimpin selama keanggotaannya yang singkat.
Dan kondisinya menurun sangat cepat.
Sampai benar-benar hilang.
Dan tak pernah kembali.
Itu...
Itu benar-benar mengejutkan, dan sampai saat ini masih.
ABBEY ROAD NW8 KOTA WESTMINSTER
merekam
Hal yang hebat dari Abbey Road pada masa-masa itu,
adalah yang bekerja di sana masih orang yang sama
dari saat rekaman pertama kami,
masih bekerja di sana saat kami membuat Dark Side of the Moon.
Yaitu sekitar enam tahun kemudian atau semacamnya.
Ada banyak hal yang membuatnya sangat bagus.
Liriknya sangat bagus,
lalu konsep dan lirik Roger...
Ya, kurasa kemampuannya mengalami kemajuan.
Jadi...
Dan semua hal itu bersama-sama
mengikat menjadi sesuatu yang jelas berhasil.
Dan perjuangannya...
Lonjakan umpan balik.
...adalah bagian dari...
Jangan cemaskan itu.
...apa yang membuatnya menarik.
Dan yang membuatnya berhasil.
Ya.
Apa arti rock and roll tanpa umpan balik?
Ada momen-momen nostalgia saat berpikir,
"Astaga, beberapa pertengkaran itu amat buruk,"
tapi, kau masih kembali keesokan harinya.
dan pertengkarannya tentang menjadi yang paling terbaik
dan berselisih tentang bagaimana cara mencapainya.
Bisakah kau ambilkan pai buah dan krim?
Entahlah. Aku sangat mabuk pada saat itu.
Dave selalu ingin agar suaranya tak bisa terdengar.
Dan kubilang, "Tidak, kau harus...
Jika tak terdengar lalu untuk apa?"
Jadi, seperti itu. Seperti...
Kami masih muda dan arogan
dan berpikir kami tahu persis yang kami ingin lakukan dan cara melakukannya.
Dan kami sering tak mau mendengarkan saran yang baik.
Itu dia.
Kurasa itu yang harus dilakukan.
Kau harus punya keyakinan diri tinggi, dan itu bisa disebut arogansi.
Kurasa itu musik yang amat bagus.
Kurasa itu dibuat dengan amat bagus.
Dan tentu saja, Rick berkontribusi di "Great Gig in the Sky."
Dan jangan lupakan "Us and Them."
Dan itu lagu yang bagus.
Aku amat senang punya kolaborasi itu bersama Rick dulu.
Karena dia punya sesuatu yang amat istimewa.
STUDIO DUA, 1973 US AND THEM
Saat membuat album, semuanya direkam terpisah.
Jadi, kau tak akan dengarkan keseluruhan yang kau kerjakan sampai sudah selesai.
Lalu tekan tombol putar, lalu kau duduk dan mendengarkan seisi album.
Itu benar-benar ajaib.
Itu momen terbaik saat aku mendengarkannya.
Aku membawanya pulang.
Dan kumainkan kepada Judy, yaitu istri pertamaku.
Lalu saat selesai,
aku bertanya, "Bagaimana menurutmu?"
Dan dia duduk di sana menangis.
Aku merasa cukup emosional karena kupikir, "Astaga. Kami berhasil.
Lihatlah itu."
Itu sangat istimewa.
STUDIO DUA, 1973 ECLIPSE
Kami mencapai sesuatu bersama Pink Floyd dengan rekaman itu.
Dan kami bisa saja berkata, "Kami sudah selesai."
Seperti The Beatles.
Tapi tidak. Kami terlalu takut untuk melakukan itu.
Dan bisa dikatakan, aku cukup senang kami terus berjuang.
Karena kami membuat karya yang bagus setelahnya.
Ada Wish You Were Here, Animals,
The Wall, dan The Final Cut.
Kami membuat keempat album itu bersama.
Dan album-album itu adalah karya yang kualitasnya cukup bagus.
Yah, itu...
Bagaimana bisa tidak sangat senang untuk menjadi begitu beruntung
untuk memiliki sesuatu yang cocok dengan pendengar musik dunia
dengan begitu dalam dan begitu lama
selama hampir 50 tahun sejak albumnya keluar?
Itu seperti...
Bagiku itu cukup luar biasa bahwa itu bisa dilakukan.
FELA DI MANA-MANA 1971
Pertama kali aku bertemu Fela adalah di Studio Tiga ini.
Dia jelas seorang pemimpin. Kau tahu itu.
Kau bertemu orang, mereka punya karisma yang memancar,
jadi, kau tahu mereka punya kepribadian yang kuat.
JEFF JARRATT PRODUSER
Tapi dia benar-benar menawan.
Begitu dia masuk ke studio bersama para musisi,
dia menjadi orang yang berbeda.
Dia menjadi pemusik magis.
Jeff.
- Ya? - Aku ingin ambil...
- Kita akan ambil, Fela. - Kau ambil.
Jadi, itu adalah hari pertama rekaman.
Kurasa kami merekam satu album pada sesi pertama itu.
Saat lampu menyala. Kita mulai.
Satu, dua, tiga, empat.
STUDIO TIGA, 1971 EKO ILE
- Tidak, aku lelah. Mari putar lagi. - Bagiku tak masalah.
Aku lahir pada tahun 1936, dan aku bergabung dengan band Fela
pada tahun 1965, Februari.
Peranku adalah memainkan saksofon bariton.
Pada saat itu perusahaan rekamannya ingin dia rekaman di Nigeria,
tapi studionya tak terlalu bagus.
Jadi, Fela adalah alasan kami pergi
ke Abbey Road Studios di London.
Karena dia bersikeras untuk rekaman
di studio bagus.
Pada kali kedua kami berada di studio, Ginger Baker datang.
Dan kami telah berencana untuk merekam album itu secara langsung malam itu.
Aku ingin perkenalkan Ginger Baker!
Semuanya, tepuk tangan. Ayo.
STUDIO TIGA, 1971 YE YE DE SMELL
Orang-orang sudah tahu kami akan datang.
Fela pun membawa teman.
Dan tentu saja sebagian dari kami membawa teman kami di sana,
jadi, beritanya langsung tersebar cepat.
"Fela datang ke kota!
- Fela ada di sini bersama bandnya." - Ya.
PERTUNJUKAN LANGSUNG
Jangan khawatir. Sudah cukup.
Rekamannya sudah berjalan. Kini, mari mulai.
Satu, dua, tiga, empat.
Saat itu hadir mendiang Tony Allen.
Allen memainkan drum.
Lalu ada Ginger Baker di drum juga.
Sebelum kami pergi,
kami telah melatih lagu-lagu yang akan kami rekam.
Sangat, sangat penting,
karena saat kau memutuskan untuk pergi ke studio,
seluruh suara ada di tubuh setiap orang.
Albumnya diterima di seluruh dunia, bukan cuma di Afrika atau Nigeria.
Di seluruh dunia.
Dan hari ini kau dapat bersaksi bahwa Fela ada di mana-mana.
Ya.
Ini, apa perbedaan antara EMI dan Titanic?
Setidaknya Titanic punya band yang bagus.
1979 adalah tahun keputusasaan bagi industri rekaman.
Keuntungan merosot dan band '60-an tak lagi laku terjual.
OBRAL ABAD INI 1979
Aku memulai pada bulan Mei 1979.
Ada banyak studio kecil bermunculan
di segala tempat pada saat itu.
COLETTE BARBER MANAJER STUDIO
Dan jujur saja, kami lebih mahal...
Aku mendapat telepon dari Ken Townsend yang memimpin studio.
Dan dia bilang, "Ada grup lain yang mengambil alih kepemilikan,
dan mereka datang membawa akuntan yang berkata,
'Apa kita butuh semua sampah ini? Apa ini?
Singkirkan ini! Jual semua."
Dan dia bilang, "Kau mau ambil?
Karena aku ingin ini ada di rumah yang baik. Orang yang peduli."
Jadi, aku mengambil banyak dari peralatan itu.
OBRAL ABAD INI EMI Studios/Abbey Road
Ini yang terjadi. 1980. Kami punya banyak barang.
Kami adakan obral dua hari. Sabtu dan Minggu.
Semua tentang Abbey Road bagi Ken.
Itu adalah demi kebaikan Abbey Road. Dan dia berjuang sekeras mungkin.
Karena kadang kami tak sesibuk yang semestinya.
Nomor Satu tetap kosong selama berbulan-bulan.
Kami memasang perekat putih untuk area bulu tangkis,
dan kami biasa pergi ke sana saat jam makan siang.
Ada berbagai macam rumor yang beredar
bahwa kami akan berubah menjadi banyak ruang lebih kecil.
Dan bahkan ada kabar tentang mengubah ini jadi tempat parkir.
Tapi aku selalu berpikir bahwa itu konyol.
Tapi ada yang bilang sudah lihat rencananya.
RENCANA MASA DEPAN UNTUK STUDIO SATU
Jadi, harus lakukan sesuatu.
gudang bawah tanah atau parkiran mobil.
Kami harus pindah ke area lain.
SIAPA YANG TAK MAU MENGERJAKAN STAR WARS - 1980
Kedatangan kami di Abbey Road adalah hal membahagiakan.
Kami punya film yang bagus. Harrison Ford mengagumkan.
Semuanya senang. Aku ingat memainkan mars konyol itu...
STUDIO SATU, 1981 PENGEJARAN GURUN, RAIDERS OF THE LOST ARK
...dan membuat trompetnya dibunyikan keras dan itu amat menyenangkan.
Ada studio panggung musik besar di Denham.
Dan kami dengar akan tutup,
dan kurasa Ken mendatangi mereka tentang mungkin bawa operasi mereka kepada kami.
Kami harus membeli proyektor.
Kami punya proyektor 35 milimeter di Studio Satu
dan layar sebesar 2,4 meter di Studio Satu juga.
Itu adalah pemasukan tambahan bagi Abbey Road.
Dan kami membutuhkan itu untuk bisa bertahan.
Kami semua cinta London.
Sebuah grup Amerika datang, dan kami amat senang ada di sana.
Kami sangat menyukainya.
Suasana studionya sangat berbeda.
Abbey Road terasa lebih muda dan ringan,
dan kami senang di sana.
Lalu filmnya tayang dan para penonton menyukainya.
Jadi, semuanya benar. Semuanya berhasil.
Dan tak diragukan lagi bahwa kami akan kembali ke Abbey Road.
Aku selalu tahu suatu hari kau akan kembali kepadaku.
John Williams dan George Lucas datang lagi untuk mengerjakan Return of the Jedi
yang, sekali lagi, sangat mengagumkan.
Bagian dari waralaba Star Wars. Siapa yang tak mau mengerjakan Star Wars?
Pertama kali aku mulai mengerjakan musik untuk Star Wars.
Musiknya muncul makin banyak makin aku menulisnya
sehingga musik ini butuh orkestra simfoni.
Bukan hanya sekadar band yang berisi sejumlah pemain.
Dan pengarah musik kami di Fox Studios bilang kepadanya,
"Kenapa tak menyewa orkestra simfoni di London?"
Dan kubilang, "Bagus. Mari lakukan.
Kita coba London Symphony Orchestra." Itu kami lakukan.
Itu menggembirakan bagiku. Itu kataku saat itu dan kubilang sekarang,
seperti menyetir Rolls-Royce.
Kau berpikir, "Hore, ini... Suara yang hebat.
Benar-benar sempurna. Sangat seimbang. Sangat merdu."
Yang amat seru adalah pergi ke Abbey Road mendengarkannya dengan orkestra penuh.
Karena mereka akan memainkannya sekali untuk mencobanya,
untuk mengetahui posisi mereka.
6-M-7 baru. Pengambilan 106.
Itu mengagumkan. Itu seperti...
Tiba-tiba, seperti membuka kado Natal.
STUDIO SATU, 1999 DUEL OF THE FATES
Kami ke Abbey Road karena tempat itu tersedia dan bisa mengerjakannya,
dan kami bekerja di sana dan ingin kembali karena hasilnya amat bagus.
Sampai hari ini tak ada alasan bagi kami untuk ke tempat lain.
Sempurna.
- Dan... - Itulah yang dibutuhkan.
- Bagus. - Itu butuh...
Sesi rekaman adalah bagian paling asyik. Terutama dengan Johnny.
Dan tempat itu seperti rumah kedua.
Kau masuk dan kau pergi ke kantin,
ada foto-foto di dinding.
Dan kau memang menghabiskan delapan sampai sepuluh jam di sana.
Jadi, itu adalah ruang yang penting dan nyaman.
Kantin adalah ciri khas Inggris.
Kami tak punya itu.
Kami punya kedai studio, tapi mereka tak menyajikan alkohol.
Tempat itu tak membuat istirahatnya makin panjang dari yang kulihat.
Dan semua orang kembali dari makan siang mungkin sedikit lebih santai.
Itu bagus.
Musik ini indah.
- Apakah bagus? - Ya, bagus sekali.
Itu adalah adegan penting.
Abbey Road sangat istimewa. Sangat unik.
STUDIO SATU, 2005 ANAKIN VS. OBI-WAN
Ruangannya punya suara. Ia memiliki suara sendiri.
Dari ukuran dan konfigurasi tak terlihat sempurna. Tampak terlalu kecil.
Tempatnya agak sempit.
Sementara panggung syuting lama seperti yang kami punya di Hollywood,
punya volume sangat besar.
Jadi, itu gema yang amat panjang dan kepenuhan suara yang indah,
yang dapat mengurangi artikulasi dan instrumen tertentu.
Abbey Road tampak sempurna. Nuansanya cukup kering. Tak terlalu bergema.
Tapi tak terlalu kering sampai tak ada kepenuhan suara yang bagus.
Tempat ini punya wajah bagus, suara yang bagus.
Baik, Shawn. Kita bisa ambil.
Ideal untuk orkestra seukuran itu
dan pekerjaan macam itu.
Ini adalah berkah untuk musik.
STUDIO SATU, 2005 A NEW HOPE DAN KREDIT PENUTUP
Aku belum keliling dan ketuk dindingnya,
tapi apa pun itu, mereka benar.
Aku tak yakin ada studio lain di London
yang mendekati ini, dari yang kutahu.
Atau mungkin di dunia.
Bagus. Istirahat.
Beatles Kami Mencintaimu
GENERASI POP INGGRIS 1996
Kami memulai Be Here Now di sini tahun 1997.
Pada tahun 1997 kami agak gaduh dan kami diminta untuk keluar.
Yang kami cukup banggakan pada saat itu. Diusir dari Abbey Road adalah...
The Stones tak pernah diusir dari mana pun.
Aku ingat pernah berpesta di sini suatu malam.
Ada pembicaraan untuk mengusir kami. Itu tak terjadi.
Kurasa.
Dan kami merusak semuanya. Siapa pun yang kemari dan merusak,
mereka sendiri perlu dirusak.
Itu tak akan pernah terjadi.
Alasan kami diminta keluar
adalah kami di sini suatu malam, seluruh lampunya mati,
dan kami memainkan album The Beatles beruntun di kegelapan,
dengan volume sangat kencang.
Dan kurasa ada sesuatu yang meledak.
Aku ingat kami ada di sini larut malam
dan kami semua seperti sedang melamun,
hanya minum-minum di pojok,
mendengarkan Rubber Soul dan Pepper dan semacamnya dan...
Yang terparah hanya seperti itu.
Saat kami membuat rekaman terakhir, kami kerjakan seluruhnya di sini.
STUDIO DUA, 2007 THE SHOCK OF THE LIGHTNING
Kedua kalinya mereka datang, kami lebih siap menghadapi mereka,
dan kami menyiapkan area santai di studio untuk mereka.
Menaruh sofa, jika mereka ingin bersantai.
Aku ingat berjalan ke bawah dan itu pukul sembilan pagi,
dan Liam muncul berpakaian rapi dengan topi yang bagus.
Dan kubilang, "Halo. Kau datang pagi-pagi.
Kami tak menduga kau akan datang sepagi ini."
Dia bilang, "Aku sudah bangun dari tadi memilih yang mau kupakai
untuk hari pertamaku di Abbey Road."
Aku yang pertama datang dan aku yang terakhir keluar.
Kau harus merasakannya.
Kau tak bisa langsung datang dan...
Seperti, "Panggil aku jika dibutuhkan."
Aku tak bisa begitu.
Kau harus menyerapnya ke dalam tubuhmu.
Dan juga jiwamu.
Datang ke Abbey Road seperti datang ke gereja.
Kurasa itu adalah akhirnya.
Kurasa itu adalah rekaman terakhir. Dig Out Your Soul.
Sebagian besar koleksi musikku dibuat di ruangan ini.
Bahasa musikku lahir di ruangan ini.
Gaya rambutku lahir di ruangan ini.
Tak ada fan The Beatles lebih besar daripada kami, selain The Beatles sendiri.
Pasti merupakan sebuah privilese untuk berumur 20-an pada tahun '60-an.
Diawali dengan The Beatles, lalu The Stones muncul,
lalu The Who, The Kinks, dan semuanya.
Sungguh waktu yang menakjubkan.
Itu seperti narkoba, bukan?
Paham maksudku?
Atau mungkin tidak. Semua itu... perubahannya... Apa pun itu.
Itu semua tak lama setelah masa perang dan semuanya menjadi seperti...
Orang-orang menyebut narkoba, orang menyebut ini dan itu.
Orang akan sebut rok mini, orang sebut segalanya,
tapi kau bisa lihat semua orang berjalan.
Bersantai sedikit.
Generasi berikutnya cenderung untuk melihat ke belakang.
Sementara generasi itu bertahan dari kengerian perang,
tak ada yang menjadi nostalgia.
Penjatahan makanan dan The Blitz. Tidak, terima kasih.
Jadi, mereka menatap ke depan.
Dan teberkatilah mereka
karena mereka memberi kita seni musikal terhebat sepanjang masa.
Abbey Road bukan cuma studio masa lalu.
Tapi jelas studio masa depan.
Mungkin hanya karena aku kuno
dan karena aku cinta yang Abbey Road wakili dalam hidupku, aku mau membaginya.
Karena orang-orang mengajariku musik dengan berbagi denganku...
IVORS ACADEMY RISING STAR KAMP PENULISAN LAGU
...apa arti musik lain dalam hidup mereka.
- Elyse. - Hei! Begitu cara mengucapnya.
Ya.
Begitu banyak musik rock and roll besar dibuat di sini.
Orang-orang tak percaya bahwa itu terjadi karena tak sengaja.
Mereka pikir ada semacam keajaiban di Abbey Road.
Sebenarnya aku merasa keajaiban itu ada di dalam diri artisnya.
Tapi para artis percaya takhayul.
Dan Abbey Road dengan cara tidak lazim, begitu kami masuk,
banyak dari ikatan yang dibutuhkan untuk tercipta antara artis dan produser
terjadi hampir secara langsung.
Jadi, aku merasa Abbey Road adalah penyeimbang besar dalam hubungan kami.
Tak peduli seperti apa
- selera musikmu atau... - Kegemaran berbeda.
Ya. Atau apa kegemaranmu,
semuanya ada di dinding dan di meja dan segalanya di sini.
Jadi, datang ke sini seperti bisa mencium aroma inspirasi.
- Seperti, "Aku berada di ruangan ini..." - Ya.
"...dan semacam itu saat duduk."
Lalu itu membuatmu merasa seperti
- kau bisa jadi bagian sejarah Abbey Road. - Ya.
Aku bersemangat.
Menurutku itulah musiknya. Biarkan di sini.
Terima kasih!
- Itu awal yang tepat. - Itu keren.
Ya, "Hore! Astaga!"
Membuat film ini dan mengumpulkan kisah-kisah ini,
kutemukan para artis yang terinspirasi menembus batas kreatif di ruangan ini.
1981 ULANG TAHUN KE-50 ABBEY ROAD
Seperti Kate Bush yang membawa album ketiganya ke sini,
yang menjadi awal dari memproduksi musiknya sendiri.
Kami bekerja di Studio Dua.
SUARA KATE BUSH
Di situ masih ada meja katup yang dipakai The Beatles.
Dan ruang rekaman langsung tak tersentuh sejak terakhir mereka di sana.
Ada ketakutan nyata bahwa suara di ruangan akan berubah
jika mereka cat ulang ruangannya.
STUDIO DUA, 1981 SAT IN YOUR LAP
Kami merekam video untuk lagu "Sat In Your Lap" di Studio Dua.
Itu amat menyenangkan dan kali pertama aku menjadi sutradara.
Begitu banyak studio komersial telah tutup.
Tapi Abbey Road bukan cuma bertahan, tapi terus berkembang.
Studio Satu dibuat untuk penampilan orkestra.
Rekaman langsung pertama adalah Edward Elgar dan London Symphony Orchestra.
Dan 70 tahun kemudian, Kanye West dan John Legend mengulanginya lagi.
Kau ingin ini?
Aku jelas tahu sejarah Abbey Road.
SUARA KANYE WEST
Dan itu salah satu alasan kenapa ini terasa amat penting.
Ya, dan kami mencurahkan banyak waktu dan upaya untuk...
Kami berusaha keras sejak awal dan berlatih sangat keras
karena kami ingin mengikuti tradisi.
Kami ingin mengikuti keajaiban studio legendaris ini.
STUDIO SATU, 2005 HEARD 'EM SAY FEAT. JOHN LEGEND
Tampil di Abbey Road adalah...
Ini termasuk salah satu hal
yang kau impikan sebagai musisi atau rapper,
kau bahkan tak bisa memahaminya.
Dan saat hal itu diungkit, kau berpikir, "Wow! Kita bisa lakukan itu?"
Dan kami melakukan banyak orkestrasi.
Dan tak sulit memutuskan untuk memakai alat musik gesek.
Kupikir itu akan angkat penampilan ini ke tingkat selanjutnya.
Ini adalah kelas hiphop yang berbeda.
Abbey Road, rasanya seperti anak kecil di toko permen, atau seniman di toko seni.
Kau ambil semua cat dan berkata, "Aku bisa lakukan ini dan itu!"
Dan dengan John yang bermain piano,
instrumentasi, orkestrasi.
Semua itu membuat benakku terpacu.
Terima kasih!
STUDIO SATU, 2021 HEAR MY VOICE
Momen paling berpengaruhku adalah datang kemari untuk pertama kalinya.
Kurasa kau tak akan lupa melakukan sesuatu untuk pertama kalinya dan...
Begitu banyak orang sudah melalui tempat ini
dan membuat karya musik yang signifikan
yang telah mengubah cara orang atau seseorang memandang sesuatu.
Dan itu mendorongmu untuk meningkatkan penampilanmu.
Ada sesuatu dengan ruangan ini.
Dan jika kau telaah dan kau ambil,
di situlah kau membuat sesuatu yang amat menyentuh dan benar-benar indah.
Menurutku.
Saat kau memasuki tempat yang punya begitu banyak sejarah,
itu bisa dikatakan suci.
Semua yang berlalu sebelummu.
Orang-orang ingin datang kemari. Mereka ingin rekaman.
Mereka ingin suara khas Abbey Road.
Kau hanya merasakan momen singkat ini sambil lalu.
Dan jika kau membuat hubungan yang berarti dengan orang-orang,
dan mengisinya dengan emosi, cinta, dan semua itu.
Dan sebagian dari itu terjadi di Abbey Road. Itu amat istimewa.
Aku selalu merasa bahwa aku dilahirkan di pojok Studio Dua
dan Abbey Road menghidupkan aku dan mengajariku cara melakukannya.
Awalnya di sini, dan mungkin akan berakhir di sini. Entahlah.
Tapi memang sebesar itu bagiku.
Studio adalah tempat berkumpul yang bagus bagi orang-orang yang satu pikiran.
Sama seperti toko musik, dan pub,
dan sama seperti stadion sepak bola.
Dan di situlah...
berkumpul dengan musisi lain dan membuat musik dengan musisi lain.
Itu hal yang amat spiritual. Itu tak bisa lebih ditekankan lagi.
Kau tak bisa mengabaikan warisan Abbey Road.
Dan kurasa itu seperti kau tak seharusnya membersihkan teko tehmu.
Kau memang harus membiarkan residu tehnya
karena dengan begitu tehnya meresap.
Dan kurasa studio mirip seperti itu.
Kau turun ke Studio Dua,
dan kau merasakan dindingnya penuh dengan musik hebat.
Lagu-lagu yang kami rekam di sini...
adalah kenangan yang luar biasa.
Orang-orang yang bekerja dengan kami di sini, sungguh hebat.
Jadi, aku punya kenangan amat bagus.
Kau tahu, jika dinding ini bisa bernyanyi.
Aku punya seseorang untukmu.
- Halo? - Halo!
Hai, Semuanya.
- Apa kabar? - Halo.
- Baik! Sudah selesai! - Kami sudah selesai.
- Sudah selesai? - Ya. Benar.
Aku menyayangimu. Jaga dirimu.
- Ya, aku menyayangimu. - Ya. Dah.
- Sampai jumpa. - Dah.
Apa kau penggemar musiknya?
- Halo. - Tanyakan pertanyaan itu lagi.
- Luar biasa. - Aku baru mau tanya kenapa kau...
Aku suka.
Semua ini orang-orang amat hebat.
Di mana fotoku?
Aku tak percaya dia hampir ditabrak!
Dayanya mati. Aku tak bisa bekerja di lingkungan ini.
- Tekan 15 ampere. Tekan putar. - Ini sudah... Maaf.
Itu bagianmu.
Terjemahan subtitel oleh Rio Wibowo